Відрізняється від загальногокомерційне освітленняідомашнє освітлення, як простір для відображення,музейне освітленняДизайн і художні галереї мають схожість.
На мою думку, суть дизайну музейного освітлення полягає в тому, щоб краще відобразити деталі експонатів і красу об’єктів, і в той же час уникнути пошкодження експонатів від світлового випромінювання! Для основногоосвітленняі напрямок, це лише дуже основні вимоги.
Проте всі ми знаємо, що для того, щоб краще виразити деталі та красу експонатів, високого рівняосвітленняі передача кольору неминучі, але рівень світлового випромінювання, спричинений цим, також підвищився. Як розв’язати це протиріччя залежить від. Це стало стрижневим питанням проектування музейного освітлення.
Отже, як це зробити конкретно, підводячи підсумок, я вважаю, що є такі три питання, які потребують нашої особливої уваги:
①. Як уникнути випромінювання світла і тепла
При освітленні експонатів світлом, особливо при високої інтенсивностілампиосвітлені, вони одночасно отримають принесене ними світлове випромінювання і теплове випромінювання. У довгостроковій перспективі це завдасть шкоди колекції. Рішення такі:
1. Встановіть на лампу антиінфрачервону лінзу для фільтрації інфрачервоного випромінювання в джерелі світла та зменшення тепла освітленого об’єкта;
2. Виберіть джерело світла з невеликим інфрачервоним випромінюванням або без нього. Наприклад,світлодіодні лампине містять інфрачервоного випромінювання, а невелику кількість спеціального галогенулампитакож оснащені інфрачервоним фільтруючим склом. При виборіосвітлювальні приладидля музейних експонатів можна віддати їм пріоритет.
②. Як уникнути старіння колекцій від світлового випромінювання
Вище зазначено про шкоду інфрачервоного випромінювання для колекції. Фактично, коли колекція освітлюється світлом, є також шкода ультрафіолетового випромінювання. Спосіб уникнення ультрафіолетового випромінювання такий самий, як і інфрачервоного випромінювання, який вирішується шляхом ізоляції випромінювання тасвітловибір джерела:
1. Зберіть антиультрафіолетову лінзу для фільтрації ультрафіолетового випромінювання в джерелі світла;
2. Вибирайте освітлювачі з відсутністю або дуже невеликим УФ-випромінюванням.
③. Зменште пошкодження світла завдяки контролю контрасту
Як ми вже сказали, високийосвітленнясам по собі також шкодить деяким колекціям. Особливо для деяких колекцій, які більш чутливі до світла, необхідно посилити профілактику.
1. Для колекцій, які не потребуютьосвітлення, ми можемо належним чином зменшити освітлення та контролювати його між 50~150 лк;
2. Для деяких колекцій з високими вимогами до освітленості ми можемо вирішити проблему лише шляхом зменшення часу експозиції, тобто скорочення часу виставки.
Вище йдеться про деякі методи та моменти, як захистити колекцію з точки зоруосвітлення, орієнтуючись на вітрину. Що стосується загального світлового оформлення музею, то в основному ми обговорюємо освітлення експозиційної зони та виставкового простору.
①. Експозиційне освітлення музейного світлодизайну
Як і картинні галереї, музеї є картинними галереями. Таким чином, освітлення експонатів має мати справу з співвідношенням між практичністю та естетикою, звертати увагу на баланс між цілим і частинами, а також баланс між експонатами та фоном з точки зору кольору таосвітлення.
1. Рівномірність: відношення найменшої освітленості до найвищої освітленості зображення не менше 0,7, а відношення надвеликого зображення не менше 0,3;
2. Контраст: Найголовніше в музеї – це експонати. Тому освітлення потребує висвітлення експонатів. Рекомендується контролювати співвідношення яскравості експонатів та їхнього фону від 3:1 до 4:1;
3. Візуальна адаптація: рівень адаптації очей до освітленого об’єкта пов’язаний із середньою яскравістю в полі зору. Тому діапазон яскравості кожної зони в музеї повинен бути обмежений, а відношення максимальної яскравості до мінімальної не повинно перевищувати 4:1;
4. Передача кольору: це дуже важливо! Особливо для картин, тканин, кераміки та інших барвистих творів мистецтва, чим краще передача кольорів освітлення, тим краще. Теоретично Ra>90 підходить, інакше легко спричинити спотворення кольору;
5. Відблиски: необхідно повністю контролювати відблиски та вторинні відблиски (також відомі як відбиті відблиски) шляхом розумного проектування, встановлення та налагодження;
6. Акцентне освітлення: для чудових речей воно реалізується за допомогою акцентного освітлення (звичайно, для експонатів воно в основному базується на акцентному освітленні).
②. Освітлення виставкового простору музейного світлодизайну
Світлове середовище музейного простору слід розглядати в єдиній манері в поєднанні з архітектурним дизайном, дизайном інтер’єру та дизайном експозиції. При цьому, враховуючи поєднання природного і штучного освітлення, освітлення експозиційного простору повинно не тільки створювати чарівну обстановку простору, але й не відволікати увагу відвідувачів від експонатів.
Таким чином, співвідношення освітленості поверхні експонатів до освітленості, придатної для середовища внутрішнього простору, становить 3:1.
Музей — це місце, де внутрішнє освітлення важко зрозуміти та спроектувати. Незалежно від того, чи це проектування схеми, вибір освітлення, встановлення та налагодження, існують суворі вимоги. Тому до проектування освітлення музеїв висуваються дуже високі вимоги до світлодизайнерських компаній.